思乡诗的意境特点?思乡诗名句包括诗人题目

　　关于思乡的诗句我们或许能背出不少，但这些诗句大多都是出自著名诗人之笔，比如李白的“举头望明月。低头思故乡”，“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，以及王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”等等。除此之外，有位不著名的诗人也曾写下了一首思乡的作品，全篇构思精妙，其中意境不输名篇，现在我们不妨就一起来品读这首诗。

　　除夜有怀

　　唐·崔涂

　　迢递三巴路，羁危万里身。

　　乱山残雪夜，孤烛异乡人。

　　渐与骨肉远，转于僮仆亲。

　　那堪正飘泊，明日岁华新。

　　崔涂是我国晚唐时期的诗人，不说的是他也是一位仕途坎坷的漂泊游子，曾长期在巴、蜀等地客居。这首诗是最为典型的“思乡”代表作，风格苍凉哀怨，读来感人肺腑。

　　首联先写内心忧愁的原因，主要是因为身在异乡，所以在瞭望江南的时候不禁产生了缕缕乡愁。故乡远在千里，而自己多年来一直更是生活艰辛，走过的道路崎岖不平，尝尽了人世间的种种辛酸，这种境况通过前两句的寥寥十个字被体现得充分又透彻。

　　颔联写在残雪纷飞的山中过夜，面对孤独的烛火，更加悲怜自己的为客之身。其实这两句和马戴的那句“落叶他乡树，寒灯独夜人”有这异曲同工之效，都是描写夜晚的寒凉和人物的孤独，画面生动如在读者眼前。不过相比较而言，在语言的运用和画面的临摹上，崔涂的这句韵味还是有次于前者。

　　前者写秋天，崔涂这里在写除夕夜，但值得一说的是除夕之夜的乱雪虽然语言的雕琢不如马戴自然，可所体现出来的孤独感却有胜于他。空间的开阔和环境的凄凉瞬间把身处他乡的客子情怀烘托出来，雪是乱的，山是寂静的，而人则是孤独无助、忧伤万分的。

　　颈联少了景色的勾勒，直接跳转到以叙述方式来表达情感。为客已久便已经与亲人的关系疏远，反而和身边仆人之间相处的亲密起来。其实这里的“骨肉远”并不是真正意义上的远，而是表面上的“疏远”，因为空间的阻隔所产生。

　　这里以“远”和“亲”的对比方式，间接流露出了不能与亲人相聚的悲哀心情，与仆人的亲密实属一种无奈。所以在这两句中读者不仅能够感受到孤独，更能感受到悲哀，可谓是绝妙的语言运用。

　　尾联是内心的独白。他多年在外，已经是疲惫不堪，但是纵然如此，还是不能回到自己牵挂的故乡。在除夕的夜晚，一个人对灯而坐，这是何等的孤独寂寞。这两句在补充前面内容的基础上呼出，再次感动人心，情感和韵味达到饱满的效果。

　　崔涂这首诗通篇构思精妙，语言朴实却富有感染力。虽然不出名，但是他的这首代表作却堪与名篇相媲美，在思乡作品中称得上是少有的佼佼者
   

思乡唐诗有哪些?唐诗三百首中的思乡诗

　　这世间的一草一木，在诗人眼里皆带有一定的情感，而这人间的春夏秋冬，也都以不同的气息撩拨着诗人们的情怀。

　　当一个人孤单落寞时，无论眼前的景色有多么优美，都会渗入一份愁、一份哀。离别、思乡这类题材在我国古诗词中占比很大，这其中有好多随“春”而发的作品，它们将深深的愁绪揉入了无限春光里，从而让春多了几分愁滋味。

　　诗人李商隐云：相见时难别亦难，东风无力百花残；王安石云：春风又绿江南岸，明月何时照我还；王之涣云：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关；……这些经典名句无不让我们品读到了的哀思，也无不让我们认识到了春予诗人的别样情感。

　　本期诗巷要跟大家分享的，是一首与春有关的唐诗，此诗描写生动、情感真挚，属于“春愁”篇中的佳作。无关名气，旨在分享大美；各位看官，且随诗巷一起来细细品读这首诗。

　　行舟

　　唐·李益

　　柳花飞入正行舟，卧引菱花信碧流。

　　闻道风光满扬子，天晴共上望乡楼。

　　对于李益，相信大家都非常熟悉，他就是那位边塞诗写得颇有名气的主儿，人们甚至用“边塞诗可追王昌龄”这样的赞誉来评价李益；两句“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”让多少记住了这位大才子。

　　在所有诗体中，李益的七言绝句写得最为出色，我们本期所分享的这首也是一首被人称道的七绝。

　　对于春天来说，杨柳枝、柳絮都是被诗人拿来入笔的最为典型的物象。因为它们是共同情感（愁思）的载体，所以以柳、柳絮等入诗，就能很好地将主旨体现出来，将氛围渲染出来。

　　那么在这首诗中，在首句中就用“柳花”为主要描写物象，为我们勾勒了一个春天的场景：柳花飞入正行舟；柳絮纷飞的季节，诗人在扬子江上乘舟而行。看到这个画面，又让人不禁想起了郑谷的那两句“扬子江头杨柳风，杨花愁杀渡江人”，也是春风吹渡，也是杨花飘散，也是人物远辞；与李益这里所突出的氛围、画面有着异曲同工之之效。

　　所以初读首句，我们就能隐隐感觉到几分“愁绪”从心底涌出来。

　　诗的第二句是一句简单的补充：卧引菱花信碧流；卧在舟上，任舟随江水漂流而行，其中“信碧流”三个字也是很好地体现了低沉的心情，感觉这“菱花”在此时也如诗人一样，变得无根无主，任由流水相送。至于句中的“菱花”，人们对其有两种理解：一种是认为水波之上的“菱花”；另一种认为是所乘舟，因为上面刻着的菱花图纹，所以这里用它来指

　　对于这两种说法，表面上也都能解释得通。那么它究竟具体指什么，若真要细究，感觉还是代“舟”之意更为妥当一些，因为若解释为植物，有些与季节不符，比如郁达夫在《车过临平》中有云：“清溪波动菱花乱，黄叶林疏鸟梦轻。”其中季节就为秋天。

　　乘舟，在途中又有什么所闻所想呢？看后面两句：闻道风光满扬子，天晴共上望乡楼；听舟上的人在谈论着扬子江上的春色，然而呢，则无心关注这美丽春色，也无心参与他人的讨论，而是一心想着能在晴日登楼远眺家乡。

　　李益是一位出身于北方（甘肃武威）的诗人，所以当他在南方的扬子江上，看到南方美丽的春景时，就不由想起了自己的家乡。所谓“独有宦游人，偏惊物候新”用在此刻的李益身上，也是再合适不过。对于任何一个人来说，家乡的景色才是最美的，而心中最为挂念的也是自己的家乡

　　所以纵使江南春色如画，也让无心去欣赏，这一派春光就是一根导火线，点燃了内心深处的那份乡愁。所以当春色满江时，也自然想到了家乡的春光，一任心绪心飞回到千里之外的故乡。最后一句“天晴共上望乡楼”就很好地诠释了诗的主旨，也很好地诠释了“行舟”的意图，表达了他的思乡之情。

　　李益的这首诗中皆是自然平淡之语，但通过每一句的画面勾勒与诗意表达，我们已经被其中那份真切的乡愁所感染，这就是融情于景的至高描写。诗有多种，法亦有多种，以不同手法成就不同诗作，纵使同样的情感，也能够带给读者不同的感动。

　　春风吹送杨花乱，多少乡愁又上眉；各位看官，对于李益的这首诗，你是否也认为它是一首抒情佳作呢？在前后四句之中，你又最喜欢那一句？评论区畅谈自己的感想。